Mis citas inspiradoras del mundo pop

No me importa que no te simpaticen. Éste es mi block de notas que me llevan al pensamiento simple que desata ideas realizables y tiempos felices.

viernes, 23 de julio de 2010

Alan Pauls

"En la literatura, como en la vida en general, como que se añoran los grandes referentes, las grandes tendencias, las corrientes, esos factores aglutinantes que de algún modo organizan una literatura, una cultura, una sociedad. Yo tengo la impresión de que la falta de todas esas cosas es algo muy productivo, introduce un margen de libertad, de audacia que de otro modo sería muy difícil asumir."

"Lejos de explicar una obra con una vida, lo que me interesa mucho es la figura del escritor; es que creo que todos los escritores, incluso los menos mediáticos, despliegan una puesta en escena de sí cada vez que tienen que salir a hablar de sus obras; en ese momento creo que los escritores entran en una dimensión realmente teatral. Cada autor desarrolla como un personaje que uno podría llamar la figura del escritor, y que ya no es el sujeto biográfico."

Entrevistador: Carlos Sotomayor

Morrissey


"Tienes razón en que hay varios versos llenos de ironía dedicados claramente a la ciudad en la que vivo en estos momentos. Sí, sí, hablo del imperialismo cultural, del exceso de consumismo y la intolerancia racial y sexual como elementos que caracterizan la vida en el mundo occidental, pero concluyo diciendo, de un modo especialmente emotivo y con total sinceridad: te quiero"

"Siempre he incluido mis propias emociones, mi propia vida, en mis canciones"

Entrevistador: Xavier Baliño



domingo, 11 de abril de 2010

Alfredo Casero


"¿Qué es la improvisación? Exhalar. A ver exhalá -dice Alfredo Casero.
-Ahhh... -exhalamos.
-¿Ves?, eso es improvisar. Lo he dicho y lo sostengo: el que no sabe manejarse en el caos, caput, está muerto. ¿Entendés? Quiero decir ¿qué es la vida, qués es eso que se nombra ‘la vida’? Éste, tuc, el último latido -remata el actor.
Porque si vos probaras no adueñarte de lo que hacés... se lo regalás al mundo, se lo das a otro. Yo puedo pararme solo y hacer un show de puta madre, pero ahora me estimula tener eso: contacto con gente nueva, artistas nuevos. Se trata de esa idea del arte vivo - “toda la vida es arte”, decía Alberto Greco- porque hoy ya no te podés quedar al margen de los cambios: con lo único que podés matar a la imagen (a la omnipotente imagen de la era tecnológica) es con el arte instantáneo."

Entrevistador: Mariana Guzzante

Shirley Manson


"Pero son más importantes las diferencias de género. Mis compañeros tienen entre 45 y 53 años, y son hombres a la antigua, que se guardan todo. Es agotador. Tuvimos reuniones terribles cuando escribíamos este disco. Nadie le pegó a nadie, una pena. Hubiera sido algo mucho más limpio y saludable. Pero desafortunadamente los hombres de Garbage son pasivos-agresivos. Nunca se golperían, y jamás le darían un puñetazo a una mujer. Los problemas de comunicación son duros. Un ejemplo: una noche, nos dimos cuenta de que hacía mucho que no veíamos a Butch. Resultó que estaba en cama con fiebre hacía dos días y no le había dicho a nadie. Al final terminó internado, en coma, con hepatitis A. Ellos no pueden lidiar con nada cuando llega un punto de crisis. Yo trato de que se abran, pero no se puede obligar a hablar a la gente.”

Entrevistada por: Mariana Enriquez

Nick Cave


"Yo lo veo muy natural. Desde niño he tenido un fuerte impulso hacia el trabajo. Si tenía que hacer una redacción me sentaba y la escribía. Y desde que me he levantado no he parado de escribir: en el aeropuerto, en el avión, antes de esta entrevista. Me ofende que me puedan ver como un bicho raro. ¿Qué hacen los otros?"
"Mi postura es: ¿por qué esperar si puedes sentarte y hacerlo? La inspiración no es algo que te llega, sino algo creas tú. Hay que trabajárla."
"Había almacenado libretas y libretas con las letras y ahí lo han catalogado todo. ¡Han fotografiado cada hoja! ¡Y con guantes, para no ensuciar! A mí no me interesa, pues ya soy Nick Cave, pero si Dylan expusiera seis letras distintas de una canción o los diccionarios que usaba me gustaría verlos."

Entrevistador: Nando Cruz

Thom Yorke


"Muchas veces pasa que el arte de tapa te da una idea. El diseñador Stan Donwood estaba haciendo una cosa muy loca que parecía el estallido de un tintero. Todo empezó cuando una noche accidentalmente volteó una vela: escaneó la cera y el resultado fue lindísimo, y además encajaba con el título. Me dio como una fijación con las palabras "in rainbows". Cuanto más pensaba en ellas, más parecían estar de acuerdo con la idea de tratar de lograr algo que no se puede lograr, algo que está allí cerca pero que no lo podés alcanzar."
"El tema de la descarga es parte del debate actual sobre el valor de la música. Los que más se quejan son los tipos de la industria discográfica porque tratan de proteger sus ganancias. Y a los artistas que se quejan, les diría que se dirijan a su sello: De todos modos no te están pagando nada, ¡ya estás perdiendo!".

Entrevistador: Phil Hoffman

Santiago Calatrava


"Bueno, en lo que se refiere a mi trabajo es una expresión personal mía. Así que entiendo la arquitectura como un arte. En ella me gusta dejar marcado lo que quiero exteriorizar. Entendida en su grandeza es capaz de asimilar todos los impulsos artísticos posibles. En los años 60 atreverse a decir algo así era un sacrilegio, porque todo el interés estaba en prestar un servicio a la sociedad. En la actualidad, y sin ir en detrimento de la función social de la arquitectura, somos más atrevidos a la hora de discutir el concepto de permanencia de la arquitectura, del mensaje que aporta."
" Pues quisiera romper una lanza en favor del Barroco. Entre otras cosas porque Velázquez era un pintor barroco, igual que Rembrandt o Rubens. La fase de auténtica eclosión de la gran pintura tiene mucho que agradecer al Barroco. Sucede algo parecido a la arquitectura. Pienso en Borromini, que me parece el más apasionado de los arquitectos. Es el hombre que tiene ante de él el reto de Miguel Ángel y desarrolla una capacidad feroz de renovación e invención a través de las formas, del ornamento, de la curva, de los giros, de la observación de lo antiguo... Ahora, pretender ser un arquitecto barroco es algo que no encaja en nuestra época. El equivalente a Velázquez en el siglo XX es Picasso. Es el personaje español que más me interesa e inquieta."

Entrevistador: www.elmundo.es